„INTERVIEW: amazarashi über ihr Endthema für NieR:Automata Ver1.1a
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Als ich herausfand, dass die NieR-Automaten Videospiel geworden wäre ein AnimeAls ein NieR Lover, ich habe mich sofort gefragt, wie sie mit der Musik umgehen könnten, da sie ein zentraler Teil des Storytellings des Gaming-Meisterwerks von Yoko Taro ist.

In den Trailern hörten wir einige Noten der ikonischen Soundtracks des Videospiels, aber meine extreme Neugier auf die Titelsongs war immer noch lebendig. Das Warten darauf, endlich das Ende des Animes zu hören, war also nicht so einfach, aber es hat sich wirklich gelohnt. Darüber hinaus sind Hiromu Akita (Stimme, Gitarre und Songwriting) und Manami Toyokawa (Stichworte) Veteranen, denen es immer wieder gelingt, die Emotionen der Serie, an der sie arbeiten, perfekt zu verkörpern, wie sie es mit getan haben Mein Held Akademie, Dororo Und 86 86unter den vielen.

Amazarashi ist es meisterhaft gelungen, dieses Gefühl von Nostalgie und großartiger Traurigkeit zu kanalisieren, von dem die Welt von Nier Automata durchdrungen ist, wie ein ferner Gesang, der vom Wind getragen wird. Die Mitglieder der Band waren so freundlich, einige Fragen zu beantworten, die ich ihnen stellte, und ich freue mich sehr, ihre Antworten mit Ihnen zu teilen.

Wie hast du dich gefühlt, als du erfahren hast, dass du das Ende des Animes NieR: Automata Ver1.1a in Angriff nehmen würdest?

Ich habe zuvor mit dem Videospiel NieR: Automata an einem Song namens „Inochi ni Fusawashii“ (Deserving of Life.) zusammengearbeitet. Damals hatte ich das Gefühl, gute Arbeit geleistet zu haben, aber ich war mir nicht sicher, ob ich den Machern wirklich geholfen hatte oder nicht. Daher war ich sehr glücklich, als ich gebeten wurde, das Ende für den Anime zu komponieren, da ich die NieR-Serie so sehr liebe.

Hast du schon einmal NieR-Spiele gespielt? Wussten Sie von dieser wunderbaren, aber komplexen und bezaubernden Welt?

Ja, ich habe es gespielt. Das Gute am Spiel ist, dass Sie Ihre eigenen Entscheidungen und Handlungen treffen und dann die verschiedenen Ergebnisse dieser Entscheidungen als Ihre eigene Erfahrung empfinden können. Zuerst bist du nah dran an der Selbstbeobachtung von 2B, und dann findest du dich in den Konflikten von 9S wieder, bevor du dich schließlich emotional auf all die Androiden und sogar die mechanischen Lebensformen einlässt, die ursprünglich dein Feind sein sollten. Ich finde, es ist ein wunderbares Spiel, das uns mit der Frage konfrontiert: „Was bedeutet Menschlichkeit in einer Welt, in der Menschen nicht existieren?“

Welcher Prozess hat Sie zur Entstehung der Antinomie geführt? Können Sie uns die Bedeutung des Liedes erklären? Die Texte passen perfekt zu einigen der introspektiven Themen des Videospiels.

Was im Leben oft passiert, ist, dass Ihre Annahmen und das, was Sie für wahr halten, eigentlich das Gegenteil sind. Selbst in der NieR:Automata-Welt werden die Charaktere von dem, was sie glauben, betrogen und verletzt, und gewinnen dadurch ihren eigenen Willen, den ich als Metapher für die zunehmend rationalistische Dominanz der modernen Gesellschaft nahm. Also schrieb ich den Song, während ich darüber nachdachte, wie ich diese Botschaft übermitteln könnte. Insbesondere der Text „Ich lebe, indem ich mich selbst töte“ bezieht sich darauf, wie meine eigene Meinung oft von der Meinung der Menschen um mich herum verschluckt wird. Ich denke, der Song stellt die Meinung anderer in Frage, während er mich mit der Geschichte von NieR: Automata überschneidet.

Die Musik ist eines der Storytelling-Tools, die im Spiel NieR: Automata verwendet werden, um Emotionen zu vermitteln. Hast du das Videospiel OST schon einmal gehört? Wenn ja, haben Sie sich davon inspirieren lassen?

Ich liebe die Musik von NieR: Automata. Die Musik von Keiichi Okabe und seinem Studio MONACA ist fantastisch, und mein erster Eindruck von der NieR-Serie war zerbrechliche, einsame und wunderschöne Musik. Ich wusste, dass dies wichtige Elemente beim Aufbau der Welt von NieR: Automata waren, also achtete ich darauf, mit meiner Musik nicht zu sehr abzuweichen. Amazarashis Songs sind oft zu realistisch oder haben ein starkes Lebensgefühl, also habe ich versucht, nicht zu viel davon zu zeigen und mich stattdessen auf die Emotionalität der Musik konzentriert.

Sie sind Veteranen der Anime-Songs, mit Meisterwerken für Hitserien wie My Hero Academia, Dororo und Tokyo Ghoul (um nur einige zu nennen) und Sie haben die Stimmung und das Thema der Serie, an der Sie gearbeitet haben, immer perfekt synthetisiert. Es war schwer oder einfach, sich auf diesen Fluss melancholischer, aber kraftvoller und epischer Gefühle einzustimmen?

Um ehrlich zu sein, denke ich, dass es einfach Glückssache ist, als Titelsong für einen Anime ausgewählt zu werden. Ich bin nicht der Typ Mensch, der gut darin ist, einem Rezept zu folgen, während er einen bestimmten Song macht. Ich stecke mein Herz und meine Seele in jeden Song, den ich schreibe, aber meistens schaffen sie es nicht in die Welt hinaus. Anime-Titellieder sind immer schwierig, aber die Herausforderung lohnt sich, weil sie so viele Menschen erreicht, die Amazarashi noch nicht kennen.

Schaust du dir den Anime an? Was denkst du über das Setting und die Musik der Serie?

Ich habe alles gesehen. My Hero Academia ist in Bezug auf japanische Mangas wirklich in der Mitte, also habe ich mich anfangs gefragt, ob Amazarashi, was das genaue Gegenteil ist, gut passen würde. Als ich jedoch das Dauerthema der Frustrationen eines Jungen beim Erwachsenwerden entdeckte, wurde es mir sofort vertraut. Dororo ist so ein Klassiker, dass es sogar in meiner Grundschulbibliothek stand, also erinnere ich mich, dass ich die Herausforderung angenommen habe. Ich habe den Song unter Berücksichtigung von Dororos Gefühlen gemacht, damit es kein oberflächlicher Song wird. Tokyo Ghoul war ein Anime, der den Geschmack seines ursprünglichen Autors Sui Ishida stark widerspiegelte, also konnten wir wirklich machen, was wir wollten. Ich denke, diese Arbeit war ein echter Wendepunkt für uns.

Welchen Part beim Komponieren der Musik von Antinomie haben Sie am meisten geliebt?

Ich schätze, es wäre die Melodie des Refrains – „Überlebe, überlebe“. Nachdem ich in der Lage war, diese Harmonie zu machen, dachte ich, ich könnte den Rest dieses Liedes machen.

Gibt es einen Anime, für den Sie in Zukunft gerne einen Song komponieren würden?

Ich möchte alles tun. Eine ernsthafte Arbeit könnte jedoch am besten geeignet sein.

Kannst du einige deiner Lieblingsanimes nennen?

Zu meinen Favoriten der letzten Jahre gehören Cyberpunk: Edgerunners, Keep Your Hands Off Eizouken! und Made in Abyss.

Gibt es etwas, das Sie den Fans der Serie oder Ihrer Musik auf Crunchyroll sagen möchten?

Hören Sie sich „Antinomie“ an. Wenn es dir gefällt, suche auf YouTube nach amazarashi. Auch der Musik-Video Denn „Antinomie“ ist ein Puppenspiel, geplant und produziert von Regisseur YOKO TARO, und es ist spektakulär, also schauen Sie es sich bitte an.

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Betrachten NieR:Automata Ver1.1a auf Crunchyroll!

Hast du dir schon das Musikvideo von Antinomy angesehen? Was denkst du über das Lied? Lass es uns in den Kommentaren wissen.

Dieser Artikel wurde von Francesco Ventura und seinem Stand irgendwo in Yharnam geschrieben.

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