Staffel ausgestrahlt: Herbst 2022

Anzahl der Folgen: 12

Gesehen am: Knusperrolle

Übersetzt von: ?

Genres: Slice-of-Life, Komödie, Musik

Gedanken: In einer Staffel voller Anime-Adaptionen einiger der größten Mangas von Shonen Jump, Bocchi der Felsen flog aus dem Nichts zu Popularität. Es folgt der Reise von Hitori, einem Highschool-Schüler und YouTube-berühmten Gitarristen, der unter extremer sozialer Angst leidet. Hitori möchte unbedingt Freunde finden, hat aber nie den Mut, den ersten Schritt zu tun. Ihr Wunsch wird jedoch bald von Nijika erfüllt, einer Schlagzeugerin in einer kleinen Band, die verzweifelt nach einem Gitarristen sucht, und Hitori findet sich plötzlich in Situationen wieder, die die Grenzen ihres Verstandes sprengen. Wie wird Hitori ein Leben voller Menschen außerhalb ihrer Familie überleben, wenn ihre soziale Angst immer ihren hässlichen Kopf erhebt?

Trotz der Einfachheit seiner Geschichte gelingt dem Anime seine kreative Erzählung durch sein Animationsmedium. Abgesehen von der 2D-Animation verwendet die Serie eine Vielzahl anderer kreativer visueller Erzählmethoden, die ich nie kommen sah, wie Claymation und Live-Action-Kameraführung, bei der die Charaktere einen gehäkelten Klecks Hitori unter echten Büschen finden. Es enthält auch Verweise auf Kunst, Film und andere Animes durch seine verschiedenen Stile, szenischen Aufnahmen und Animationen.

Auch mit seiner 2D-Animation, Bocchi der Felsen geht darüber hinaus. Es gibt eine kurze Szene, in der sich der Anime plötzlich auf zwei erwachsene Männer konzentriert, die darüber diskutieren, wie miserabel die Arbeit das Leben macht. Ohne Vorwarnung wird die Farbpalette neutral mit Braun-, Grau- und Schwarztönen. Die Betonung der unglücklichen Gesichtsausdrücke, spuckenden Münder und deutlichen Betonungslinien der Männer ähneln eher den Charakterdesigns von Seinen Anime als der Gag-Komödie von Bocchi der Felsen. Die Musik, die im Hintergrund spielt, ist ein mürrisches Klavier, während die Stimmen und Dialoge ruhig und ernst sind.

Dann kehrt die Szene zu Hitori zurück, die mit ihrem babypinken Overall, den riesigen Anime-Augen und dem Chibi-Gesicht verängstigt aussieht und versehentlich das deprimierende Gespräch mithört. Dies ist nur ein Beispiel für die vielen kreativen Wege, die der Anime einschlägt, um die Ereignisse um Hitori herum darzustellen und wie sie auf urkomische und verheerende Weise zu ihrer sozialen Angst beitragen, alles innerhalb des unverwechselbaren Anime-Animationsstils.

Allerdings ist das wahre leuchtende Juwel von Bocchi der Felsen’s Animation sind seine Konzerte. Konzerte sind aufgrund der ständigen Bewegung der Aufführung bekanntermaßen schwer zu animieren, insbesondere wenn Instrumente beteiligt sind. Die meisten Konzerte, die ich in Anime gesehen habe, sind mit CGI animiert, was oft zu lächerlichen Ergebnissen geführt hat.

Bocchi der Felsen Features nicht eins, nicht zwei, aber drei volle Konzerte. Jeder Charakter wird für seinen Beitrag vorgestellt, jeder Charakter zeigt seine Fähigkeit, sein jeweiliges Instrument mit präzisen Bewegungen zu spielen, und jeder Charakter wird auf unterschiedliche Weise fokussiert. Hitori hält ihren Kopf wegen ihrer Angst gesenkt, aber sie zeigt ihr Können durch ihre Finger, die gegen ihre Gitarre fliegen. Kita singt und springt gerne herum und zwinkert und lächelt dem Publikum oft zu, als charakterlichen Moment für ihr umwerfendes Charisma. Ryos Gesicht bleibt ruhig und ausdruckslos, aber ihre Augen sehen entschlossen aus, als sie ihre Leidenschaft in ihren Bass fließen lässt. Nijika bleibt im Hintergrund, ist aber immer im Takt, um das Tempo des Songs und der Performance festzulegen, und führt sie durch die gleiche Art und Weise, wie sie die Band durch Proben und geschäftliche Entscheidungen führt. Dies ist der einzige Anime, von dem ich mir gewünscht hätte, dass er eine ganze Folge nur aus Konzerten hätte, weil sie so echt und elektrisierend sind.

Der Anime erfüllt auch das, was meiner Meinung nach gefehlt hat Mach es selbst!!: Charakterentwicklung. Hitoris soziale Angst verschwindet nie, aber sie arbeitet aktiv daran, sich zu verbessern. Sie beginnt den Anime so verängstigt, auf die Bühne zu gehen, dass sie buchstäblich in einer Pappschachtel auftritt und die Serie als eine gewagtere Version ihrer selbst beendet. Nachdem mitten in einer Aufführung eine Instrumentenfehlfunktion auftritt, improvisiert Hitori trotz ihrer inneren Panik kühn auf der Bühne. Sie verbringt den größten Teil des Anime damit, im Schneckentempo zu kriechen, um besser mit anderen interagieren zu können, aber alle kleinen Verbesserungen, zu denen sie sich drängt, summieren sich am Ende zu einem zufriedenstellenden Ergebnis. Sie hat noch viel Platz zum Wachsen, aber der Anime belohnt sie für ihre Bemühungen, egal wie klein sie sind.

Hitori ist mit ihrer Charakterentwicklung nicht allein. Auch Kita verändert sich und dient als Folie und Parallele zur angsterfüllten Protagonistin. Trotz ihrer charismatischen Extrovertiertheit hegt Kita genau wie Hitori Selbstzweifel und Angst. Sie beginnt die Serie als Lügnerin und Feigling, wenn auch auf eine ähnliche komödiantische Weise wie Hitoris Angst, und sie beendet die Serie selbstbewusst in dem, was sie von der Band will und was sie vorhat.

Die Krönung dieser Charakterentwicklung und des unglaublichen visuellen Storytelling-Pakets ist die Musik. Ich liebe jeden Song, den die Kessoku Band spielt. Die Texte von Hitoris erstem Lied passen zu ihrer melancholischen Sicht auf das Leben, aber während sich ihre eigene Sicht auf das Leben zu ändern beginnt, ändern sich auch die Texte ihrer neuen Songs. Das Beste ist, dass jeder Song anders klingt, obwohl er ähnliche Instrumentalstile beibehält, genau wie echte Bands.

Es ist schwierig, Fehler in diesem Anime zu finden, da selbst die Vorhersehbarkeit der Handlung auf unvorhersehbare Weise dargestellt wird. Ich denke, das ist der Grund Bocchi der Felsen funktioniert und warum der Anime so erfolgreich ist, obwohl er fast ohne Fanfare veröffentlicht wird. Es ist die Geschichte eines zuordenbaren Charakters, der auf die verrückteste und doch einzigartigste Weise dargestellt wird. Es ist die Geschichte einer Band mit unglaublicher Musik und wunderschön animierten Konzerten. Es ist eine Geschichte der Menschen, die hinter seiner Produktion stehen, und der schieren kreativen Kraft, die sie bei der Erweckung dieses Anime zum Leben erweckt haben.

Bewertung

Diagramm: 7 (Multiplikator 3,5)

Zeichen: 8 (Multiplikator 3,5)

Sprachausgabe: 8

Kunst/Animation: 9.5

Tonspur: 9

Endergebnis: 79