Darf ich um eine letzte Sache bitten: Ein unterhaltsamer Schlag

Staffel ausgestrahlt: Herbst 2025

Anzahl der Episoden: 13

Gesehen am: Crunchyroll

Übersetzt von: Elizabeth Ellis

Genres: Fantasy, Komödie, Romantik, Action

Gedanken: Darf ich um eine letzte Sache bitten? ist der neueste Anime, der den Schurken-Charakter übernimmt und mit einem abgedroschenen Konzept etwas Erfrischendes macht. Scarlet, ein edles Mädchen, das mit dem Arschloch des zweiten Prinzen verlobt ist, hat jahrelange Misshandlungen durch den idiotischen und unsicheren Verlobten ertragen müssen. Als der Prinz Endlich Als er seine Verlobung mit einer neuen Frau verkündet, nutzt Scarlet die Gelegenheit, um ihn, den Hausräuber, und jede einzelne Person im Saal, die an ihrer Demütigung teilnimmt, zu Brei zu schlagen. Sie wusste nicht, dass dies ein kalkulierter politischer Schachzug war, dem sie versehentlich den Boden unter den Füßen wegzog und sie in eine Welt internationaler Politik stürzte, von der sie glaubt, dass sie nur mit ihren Fäusten gelöst werden sollte.

Dieser Anime hat mich größtenteils in Konflikt gebracht. Einerseits habe ich es allein wegen der Protagonistin Scarlet absolut geliebt. Es kommt selten vor, dass man einen weiblichen Charakter-MC sieht, der nicht nur gute Prügel liebt, sondern darüber hinaus auch noch damenhaft und umwerfend aussieht und dabei immer noch mehr als genug Einfühlungsvermögen und Liebe zeigt. Scarlet ist diese MC, und mehr als alles andere werde ich sie vermissen, wie sie ihre Schlaghandschuhe anzieht, während sie in einem blutroten Kleid tanzt und fröhlich die Leichen ihrer Feinde nach links und rechts schleudert.

Andererseits habe ich einige ernsthafte Probleme mit dem Aufbau der Welt. Es ist ironisch, weil ich normalerweise kein großer Verfechter des Aufbaus von Welten bin, aber weil sich in der späteren Handlung so viel um internationale Politik dreht, fragte ich mich oft schockiert, als plötzlich nicht nur Dämonen, Zwerge und Elfen zusätzlich zu den eleganter eingeführten Drachenrittern und Tiermenschen hinzukamen: „Das gibt es.“ [insert fantastical species] in dieser Welt?!“

Dies brachte mich in die schwierige Situation, dass ich Scarlet als Höhepunkt meiner Woche sehen wollte und mich angesichts des gesamten Konflikts glanzlos fühlte. Auch viele der Nebencharaktere verblassten im Vergleich zu ihr, was ein Problem darstellt, da es schwierig ist, eine Geschichte, die nur auf einem einzigen Charakter basiert, auf ein höheres Niveau zu bringen. Abgesehen von Prinz Julius, dem Erbprinzen des Königreichs und dem älteren Bruder von Scarlets Ex-Verlobten, und ihrem müden Bruder Leonardo, gibt es eine ganze Reihe von Stereotypen wie die kleine Schwester, die schwer fassbaren Götter, die ehrenwerten Ritter, den koketten, weniger ehrenwerten Spion, für die ich letztendlich keine Gefühle empfand.

Sogar die Antagonisten fallen dieser Kritik zum Opfer. Terenezza, das Mädchen, das Scarlets weniger attraktiven Verlobten gestohlen hat, hätte eine wirklich interessante Bösewichtin sein können, scheiterte aber im Finale der Serie. An ihrer Seite wurden eine ganze Reihe anderer Antagonisten vorgestellt, die angesichts ihrer leichten Niederlage nur noch zu Karikaturen wurden.

Mein größter Kritikpunkt an der Serie ist jedoch das Ende. Prinz Julius ist Scarlets wahre Liebe und ihre Romanze ist wirklich einer der besten Teile der Geschichte. Angesichts eines Mädchens wie Scarlet, dessen erstes Motto darin besteht, zuerst zu schlagen und später zu fragen, ist Julius nicht der gutherzige Golden-Retriever-Prinz, der dazu neigt, sich mit verrückten, chaotischen Mädchen wie Scarlet zusammenzutun. Er ist genauso chaotisch wie sie und hat große Freude daran, Scarlet wütend zu machen, während er gleichzeitig ihre fast mörderischen Träume voll und ganz unterstützt. Ein immer wiederkehrender Witz in ihrer Beziehung ist, wie weit Julius bereit ist, seine Wutausbrüche zu treiben, und weil er der Erbprinz ist, muss Scarlet immer noch aufpassen, dass sie nicht ihre Fäuste nach ihm wirft. Als das Finale also zu dem scheinbar größten Kampf zwischen Scarlet und Julius führte, aus dem jedoch nichts wirklich im Namen der Liebe zustande kam, war das nicht nur für ihre tatsächliche Beziehung enttäuschend, sondern auch für den größten Aufbau, den die Geschichte je auf sich gezogen hatte.

Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, dass ich den Witz satt habe, dass Scarlet sich einfach durch alles schlägt. Es ist etwas Entzückendes an der Anime-Adaption, die gezielt klassische, damenhafte Musik im Hintergrund einsetzt, während Blut auf Scarlets grinsendes Gesicht spritzt. Dabei verliert sie nie ihre wunderschönen Kleider oder ihre edle Hochsteckfrisur. Dies liegt zum Teil daran, dass die Animation, in der Scarlet Leute herumschmettert, nie zu kurz kommt und dass in der Premierenfolge eine ganze halbe Folge ihr verschiedene Arten von Tritten und unterschiedliche Methoden zum Schlagen vorstellt.

Der Soundtrack ist vor allem wegen der Verwendung klassischer Stücke einprägsam, aber wenn es um die Originalmusik geht, kann ich mich außer den Titelsongs eigentlich an nichts erinnern. Aufgrund der Schwäche der restlichen Charaktere hat auch die Stimmenbesetzung nicht viele Möglichkeiten, anzugeben, obwohl Asami Seto und Wataru Katoh Scarlet und Julius gut abschneiden.

Am Ende bin ich sowohl von meinen positiven als auch von meinen negativen Gefühlen betroffen. Einerseits hatte ich echte Probleme mit dem Fortgang der Geschichte und wünschte, ich könnte diesen Anime lieben, der in den Himmel schreit. Andererseits liebte ich Scarlet und Julius und es blieb einer der Animes, auf die ich mich jede Woche am meisten freute. Wenn Scarlet nur meine Kritik einfach wegschlagen könnte, aber leider muss ich sagen, dass es objektiv gesehen alles hätte sein können. Subjektiv hatte ich jede Menge Spaß.

Bewertung

Handlung: 7 (Multiplikator 3)

Zeichen: 7,5 (Multiplikator 3)

Kunst/Animation: 7,5 (Multiplikator 2)

Sprachausgabe: 7

Soundtrack: 7

Endergebnis: 72,5