„INTERVIEW: Demon Slayer’s Aimer erhellt den Bogen des Vergnügungsviertels mit Jazz
„

 

Seit ihrem Debüt im Jahr 2011 ist Stimmkünstlerin Aimer’s Musikvideos und Konzerte haben die Welt im Sturm erobert: Mit ihren punkigen Pop/Rock-Kompositionen und Streicher-basierten Power-Balladen haben Aimers erstaunlicher Stimmumfang und ihre kraftvollen Tracks dazu geführt, dass ihre Singles als Eröffnungs- und Endthemen für Anime wie erschienen Kettensägenmann, Dämonentöter: Kimetsu no Yaiba, NieR: Automata Ver1.1a Und Vinland-Saga. Ihre sechs Alben haben es alle auf die Top-20-Liste von Oricon Albums geschafft, und ihr Hit „Zankyosanka“ – der als Eröffnungsthema für Demon Slayer: Kimestu no Yaiba Entertainment District Arc vorgestellt wurde – erreichte bei beiden Platz 1Billboard Japans HOT 100 ebenso gut wie Die meistgefragten Karaoke-Songs von DAM.

 

Doch hinter dem kraftvollen Gesang liegt eine überraschende Feierlichkeit: Aimer verbrachte die ersten fünf Jahre ihrer Karriere damit, ihr Gesicht vor den Fans zu verbergen. Die Künstlerin spricht mit einer ruhigen Intensität, einem sanft gesprochenen Alt, der dennoch die Leidenschaft vermittelt, die sie für ihre Musik, Fans und die Künstler vor ihnen hat, die ihre Kunst weiterhin inspirieren.

 

In einem Greenroom hinter der Bühne unter dem Orpheum Theatre in LA hatte Crunchyroll die Gelegenheit, sich mit Aimer zusammenzusetzen, bevor sie die Bühne betrat Dämonentöter: Kimetsu no Yaiba -Zum Dorf der Schwertschmiede- Welttournee, um über ihre Musik und ihre Inspirationen zu sprechen … und darüber, welcher Song von Avril Lavigne ganz oben auf ihrer Playlist steht.

 

---

 

Crunchyroll: Danke, dass Sie mit uns gesprochen haben! Können Sie sich den Lesern von Crunchyroll vorstellen?

 

Mögen: Mein Name ist Aimer. Ich debütierte 2011 und vor zwei Jahren feierte ich meinen 10. Jahrestag meines Debüts. Und ich hatte das große Glück, viele Songs für Anime und Anime-Filme aufgeführt zu haben.

 

Aimer tritt bei der auf Dämonentöter: Kimetsu no Yaiba -To the Swordsmith Village- Premiere im Orpheum Theatre in Los Angeles. Bild mit freundlicher Genehmigung von Aniplex of America.

 

Du hast deinen Fans 2016 bekanntlich dein Gesicht gezeigt, aber deine Musikvideos verbergen immer noch oft dein Aussehen—"Zankyosankas"Musikvideos zeigen dich zum Beispiel nur im dunklen Profil, und viele zeigen dich überhaupt nicht. Hat sich deine Argumentation dafür, wann du in deinen Videos auftauchst und wann nicht, seit 2016 geändert?

 

Mögen: Der Grund, warum ich 2016 mein Gesicht gezeigt habe, ist, dass ich bis zu meinem dritten Album Musik gemacht habe, die zur Welt der Nacht gehörte: der Dunkelheit. Dann veröffentlichte ich mein drittes Album DÄMMERUNG. Es war eine Herausforderung für mich, Musik dort auszudrücken, wo das Licht scheint: die Welt des Tageslichts, etwas anderes als die Musik von Aimer bisher.

 

Das war 5 Jahre nach meinem Debüt. Ich begann auch mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten. All das führte mich zu der Entscheidung, mein Gesicht zu zeigen. Ich wollte mein Image zerstören.

 

Der Grund, warum ich mein Gesicht in den meisten meiner Musikvideos nicht zeige, ist, dass ich möchte, dass meine Stimme die Welt im Kopf der Zuhörer erschafft, und ich das Gefühl habe, dass es eine Ablenkung sein könnte, mein Gesicht mit meiner Musik zu verbinden. Also trete ich in meinen Musikvideos auf, entscheide mich aber dafür, mein Gesicht nicht zu oft zu zeigen.

 

Von „Zankyosanka“ und „Asa ga kuru“ in Dämonen Jäger zu „Tiefen hinunter“ hinein Kettensägenmann, Ihre Musikvideos zeigen oft Menschen, die geliebte Menschen verloren haben und darum kämpfen, sie wiederzufinden. Wie schwingen Verlust und Erinnerung in Ihrer Kunst mit?

 

Mögen: Mein Debütsong, "Rokutouseino Yoru," ging es um etwas, das verloren gegangen ist, etwas, das man nie wieder zurückbekommen kann, und dieses Thema hat mich schon immer angezogen. Ich habe angefangen, Musik zu machen, weil ich möchte, dass meine Musik für Menschen da ist, die mit Schmerzen leben und einen Riss im Herzen haben. Wenn ich also Musik mache, versuche ich das im Hinterkopf zu behalten.
 

 

Ihre Songs, die in Anime Openings/Endings erschienen sind, sind oft eine Mischung aus Streicher-basierten Power-Balladen, die mit Punk-Pop und Rock überlagert sind. Haben Sie Lust auf Shows? Dämonen Jäger oder Nier: Automata Ver1.1a eignen sich für bestimmte Musikstile oder Instrumente?

 

Mögen: Wenn ich einen Song für eine Anime-Serie schreibe, versuche ich immer darüber nachzudenken, was diese Serie einzigartig macht und wie ich diese Einzigartigkeit ersetzen und musikalisch ausdrücken kann. Zum Beispiel mit Dämonen Jäger, ich habe einen Song für den Entertainment District-Bogen erstellt. Und darin sieht man viele Feuerwerke in einer sehr japanischen Atmosphäre. Bei dem Versuch, einen Weg zu finden, das in Musik auszudrücken, habe ich Blechblasinstrumente eingebaut, die ich noch nie zuvor benutzt habe.

 

Für NieR: Automata Ver1.1a, die in diesem Spiel erschaffene Welt hat ein heiliges, unterschwelliges Gefühl. Aber gleichzeitig wollte ich, dass der Song auch als Eröffnungssong eine gute Dynamik hat. Deshalb habe ich sowohl Saiten als auch eine Gitarre verwendet, um das zu erreichen. Also versuche ich, die Instrumente auszuwählen, die zu jeder Serie passen, mit der ich arbeite.

 

War es eine Herausforderung, neue Instrumente zu verwenden?

 

Ich habe vorher nie Blechbläser in meiner Musik verwendet, und ich habe noch nie Scat in einem Song-Intro verwendet, also war es eine Herausforderung, das zu tun!
 

 

Zu Beginn Ihrer Karriere enthielt Ihr Album Your Favourite Things Coverversionen von Beyonce, Lady Gaga und Whitney Houston. Welche Künstler beeinflussen Ihre Kompositionen heute?

 

Mögen: Es gibt viele, aber ich bin ein Fan von Old Time Jazz, also fallen mir Namen wie Etta James, Ella Fitzgerald ein. Ich liebe es, alte Songs auf Vinyl zu hören, also liebe ich es, ihren Gesangsstilen zuzuhören. Zur gleichen Zeit, als Billie Eilish nach Japan kam, ging ich zu ihrem Konzert, und ich versuche, auch in Sachen Popmusik auf dem Laufenden zu bleiben. Bruno Mars auch!

 

Sie haben Ihr 10-jähriges Jubiläumskonzert gegeben (Herzlichen Glückwunsch!). Wie haben sich Ihre Live-Auftritte über die Jahre entwickelt? Welche Elemente Ihrer Live-Auftritte sind für Sie besonders?

 

Mögen: Wie ich bereits erwähnt habe, habe ich direkt nach meinem Debüt den Veranstaltungsort absichtlich abgedunkelt, damit die Leute mein Gesicht bei den Live-Auftritten nicht sehen konnten. Also war mein Performance-Stil am Anfang, dass ich auf einem Stuhl saß und sang. Auf zwei Beinen zu singen war etwas Außergewöhnliches für mich, und ich konnte nicht einmal davon träumen, herumzulaufen und mit dem Publikum zu interagieren, während ich sang!

 

Aber in den letzten 10 Jahren habe ich die Reaktionen meiner Fans auf meine Musik während der Live-Auftritte in Echtzeit gesehen, und ich begann zu spüren, dass ich die Zeit mit meinen Fans genießen wollte. Jetzt kann ich also mit dem Publikum singen und tanzen … es ist jetzt für mich selbstverständlich!

 

Dein Twitter-Ankündigung sagte, Sie würden so lange wie möglich singen. Welche neuen Bereiche deiner Musik hoffst du zu erforschen?

 

Mögen: Ich weiß, dass ich keinen Rap machen würde. (lacht) Aber ich würde sagen, dass all die Anime-Titel, mit denen ich arbeiten durfte, mir wirklich geholfen haben, meine Musik zu erweitern, und ich bin mir sicher, dass die Serien, denen ich von jetzt an begegnen werde, dies auch weiterhin tun werden. Rückblickend basierte meine Musik auf meinem Debütalbum stark auf Klavier und ich habe selten Gitarre verwendet. Aber ungefähr zu der Zeit, als ich die Entscheidung traf, mein Gesicht zu zeigen, fing ich an, auch andere Instrumente zu verwenden. Ich denke, dass die Werke, für die ich Songs schreibe, mich dorthin führen werden, wo ich hin muss.

 

Ich bin ein Fan von Björk, also würde ich mich gerne an etwas Einzigartigem wie ihrer Musik versuchen. Ich habe jetzt etwas Mixtur-Rock gemacht, aber ich würde gerne mehr machen.

 

Also eine dunkle Verzerrung mit Jazz-Einfluss?

 

Mögen: Das klingt nett. In Bezug auf die Akkordfolge, "Zankyosanka" hatte eher jazzige Akkorde drin. Es wäre schön, die Musikgenres, die ich liebe, in meine Songs zu integrieren.
 

 

Okay, Schnellfeuerfragen! Erstens: Wenn du ein Demon Slayer-Charakter sein könntest, wer wäre das?

 

Mögen: Wer möchte ich sein? Oh, ich weiß nicht … aber ich habe Angst zu kämpfen, also werde ich Zenitsu sein!

 

Was wäre deine Dämonenkraft?

 

Mögen: Den Feind mit der Kraft meines Liedes angreifen.

 

Avril Lavigne inspirierte Sie dazu, in der Mittelschule Gitarre zu lernen, und Sie sangen Hintergrundgesang für ONE OK ROCKs „Listen“ mit Avril Lavigne. Was ist dein Lieblingslied von Avril?

 

Mögen: Es gibt ein Lied namens "Alles andere als gewöhnlich." Ich mag dieses Lied!

 

Was steht gerade ganz oben auf deiner Playlist?

 

Mögen: Alle meine Entscheidungen sind irgendwie altmodisch… Kennen Sie John Coltrane? Seine Frau ist Alice Coltrane, und sie steht ganz oben auf meiner Liste. Sie sang spirituellen Jazz.

 

Nochmals vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, mit uns zu sprechen! Möchten Sie unseren Lesern etwas sagen?

 

Mögen: Ich würde gerne nicht nur in Japan auftreten, sondern auf der ganzen Welt. Wenn Sie also interessiert sind, komme ich zu Ihnen, also kommen Sie bitte zu mir!

 

 

David-Christopher Galhea ist Redaktionsleiter bei Crunchyroll. Er genießt Tee und liest in Ruhe im Schattenreich. Twitter: @dch_galhea

Wenn Ihnen der Artikel gefallen hat, vergessen Sie nicht, ihn mit Ihren Freunden zu teilen. Folgen Sie uns auch in Google News, klicken Sie auf den Stern und wählen Sie uns aus Ihren Favoriten aus.

Wenn Sie an Foren interessiert sind, können Sie Forum.BuradaBiliyorum.Com besuchen.

Wenn Sie weitere Nachrichten lesen möchten, können Sie unsere Anime || Manga kategorie besuchen.

Quelle