Wenn wir einen Manga lesen, ist seine Kunst die erste Waffe, die er hat, um uns in die Falle zu locken und in seinen Bann zu ziehen. Als ich darauf stieß Höllenparadies An Manga Mehr Ich begann mich gerade wegen der Kunst darin zu verlieben. Irgendetwas in den Pinselstrichen von Yuji Kaku verriet mir, dass mir etwas ganz Besonderes bevorstand. Diese ersten Aquarellseiten, einschließlich meiner ersten Begegnung mit einigen beunruhigenden Blüten, die wie Hibiskus aus dem Oberkörper einer Frau sprießen, bestätigten mir, dass ich im Begriff war, eine Geschichte mit einem Kunstwerk der Extraklasse zu beginnen.

Wir sollten über das Artwork im Anime sprechen. Aber kann man wirklich darüber sprechen, ohne einige Zeit, wenn nicht den größten Teil davon, dem Manga selbst zu widmen? Deshalb verzeihen Sie mir, aber ich muss in erster Linie Kaku lobpreisen.

Eine Mischung aus Schlachten und Horror

Wie ich eingangs sagte, die Kunst des Höllenparadies: Jigokuraku, wie der Manga auch genannt wird, ist eines der markantesten und fesselndsten Elemente der Serie. Es ist eine atemberaubende Mischung aus kräftigen Linien, zarten Schattierungen und komplizierten Details, die sowohl in der wunderschönen Landschaft als auch in den ehrlich gesagt verstörenden Kreaturen, denen wir auf der Insel begegnen, zum Ausdruck kommt.

Yuji Kaku war das Bizarre und Beunruhigende nicht fremd, da er als Assistent für einen bestimmten Künstler namens Tatsuki Fujimoto gearbeitet hat, den Sie vielleicht kennen. Er nutzte sicherlich seine früheren Erfahrungen in seiner ersten Serialisierung auf Jump Square mit Fantasie um seine Kunst zu verbessern.

Mit dicht schraffierten Linien und sehr markanten Schattierungen gelingt es Kaku, die Grenze zwischen Kampf- und Horror-Manga zu ziehen. Sein detaillierter Kunststil glänzt, indem er uns leicht identifizierbare Charaktere, aber auch einige wirklich unheimliche Abscheulichkeitskreaturen präsentiert, die in Junji Itos Werkzeugkasten genau zu Hause wären. Diese Mischung verleiht seinem Werk einen gewissen Charme, der es von ähnlichen Werken unterscheidet.

VERWANDT: 5 Dinge, die Sie über das Höllenparadies wissen sollten

Kaku versteht es, das Medium Manga und seine charakteristischen Schwarz-Weiß-Kunstwerke voll auszunutzen. Da es sich um eine Geschichte mit dunkleren Untertönen handelt, durchdringt die schwarze Tinte die Seiten und quillt in manchen Fällen heraus, wenn das Blut aus den Körpern fließt, die Gabimaru mit seinen Händen, Füßen oder sogar Zähnen zerfleischt. Dies wird auch in seinen visuellen Metaphern deutlich, etwa wenn er zeigt, wie Sagiri von den dunklen Seelen der Kriminellen gefangen gehalten wird, die sie in der Vergangenheit enthauptet hat.

Ein weiterer beeindruckender Aspekt von Kakus Kunst ist seine Liebe zum Detail. Jedes Panel zeigt sein handwerkliches Können, und obwohl seine größte Stärke in den Charakterdesigns und ihren Ausdrücken liegt (ganz zu schweigen von der Plastizität ihrer Bewegungen im Kampf), kann man auch erkennen, wie sehr er darauf bedacht ist, die Details in der Realität richtig hinzubekommen Blumen, die wir auf der Insel sehen können, wie die Hibiskus-Doppelgänger, die Lotusblumen und viele mehr. Sie werden dies in der Welt selbst sehen, einer geheimnisvollen Insel voller Gefahren und Wunder. Der üppige Wald und das karge Ödland sind beide wunderschön, trotz der Schrecken, die sie bergen.

Dies erzeugt den Eindruck, dass wir es mit einer vollständig realisierten und gelebten Welt zu tun haben, und obwohl dies sicherlich ein Manga-Stil ist, hat er dennoch eine Art Realismus, den wir an den Falten im Stoff der Outfits der Charaktere und an einzelnen Strängen erkennen können von sich bewegenden Haaren und den Falten auf den Gesichtern der Charaktere, wenn sie ihren Gesichtsausdruck ändern.

Die Schattierung in der Serie ist erwartungsgemäß recht professionell. Kaku verwendet gekonnt Schraffur- und Kreuzschraffurtechniken, um sanfte Farb- und Texturverläufe zu erzeugen. Dies verleiht den Seiten ein Gefühl von Tiefe, wodurch alles recht dreidimensional wirkt, was dazu beiträgt, eine Atmosphäre der Gefahr zu schaffen, die in den Schatten lauert.

Das Talent des Künstlers zeigt sich auch in der Verwendung des Negativraums, des leeren Raums um und zwischen dem Motiv einer bestimmten Zeichnung. In vielen Panels können wir sehen, wie er Leerstellen hinterlässt, was uns ein Gefühl der Leere vermittelt, das das eindringliche Gefühl der Serie noch verstärkt. Dies ist eine Technik, die am besten in Kämpfen eingesetzt wird, da sie die Aufmerksamkeit des Lesers auf den Kampf und seine Protagonisten und nichts anderes lenkt und die Bewegung des Kampfes selbst hervorhebt.

VERWANDT: Warum Shonen Jumps Dark Trio die neuen Big 3 von Anime sind

Da ich bereits erwähnt habe, wie gut seine Charakterdesigns sind, erinnern wir uns noch einmal an Kakus Talent, einige wirklich schreckliche Monster zu entwerfen. Können wir über diese Schmetterlinge mit deformierten menschlichen Gesichtern sprechen? Weißt du was, lass uns das lassen, ich möchte heute Nacht keine Albträume haben. Und was ist mit diesen Tausendfüßlern, deren Finger aus dem Maul krabbeln? Dies ist nur die Spitze des Eisbergs von Kakus Fantasie, wirklich abscheuliche Kreaturen zu erschaffen.

Schließlich ist Kakus Verwendung des Panel-Layouts und der Panel-Komposition erstklassig. Er versteht es, sie zu nutzen, um das Tempo der Geschichte zu steuern und uns dabei zu helfen, dem Geschehen zu folgen. Ich gehe davon aus, dass der Manga selbst es dem Anime-Produktionsteam erleichtert hat, seine Storyboards zu entwerfen und die Bildkomposition auszuwählen, da Kaku jede Seite mit Sorgfalt und Rücksichtnahme auf die Leser erstellt hat.

Bei all diesem Geschwätz von mir sollte es offensichtlich sein, dass Kakus Kunst es wirklich verdient, als Gott-Tier bezeichnet zu werden. Aber was ist mit dem Anime? Wie gelang ihnen der Übergang von einem Medium zum anderen?

Mappa hat wieder einmal geliefert

Der Übergang vom Schwarz-Weiß des Mangas zum farbenfrohen Anime sollen etwas von der ganzen Horroratmosphäre ablenken. Die Farbpalette des Animes ist nicht dunkel genug, um Kakus künstlerische Ausstrahlung vollständig zu bewahren. Aber es hilft, das andere Versprechen des Werktitels zu erfüllen. Die Insel ist ein höllisches Paradies, und ein Paradies muss bunt und lebendig sein. Wir können diese Farben mit der Hässlichkeit von Tod und Verderbnis kontrastieren, um so ziemlich das gleiche Ergebnis zu erzielen, das uns der ursprüngliche Autor gegeben hat. Kein Wunder, wenn man bedenkt, wie viel Talent Mappas Team an den Tag legt.

Akitsugu Hisagi debütierte bei diesem Anime als vollwertiger Charakterdesigner und Chefanimationsdirektor und nutzte dabei seine früheren Erfahrungen als Animator und Storyboard-Künstler bei einigen Schwergewichten wie „ FLCL, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex 2. GIG, Lärm!, Zankyou kein Terror, Yuri!!! auf Eis, Ein Schlag Mann oder Attack on Titan, letzte Staffel.

Seine Herangehensweise an die Entwürfe der Charaktere bewahrt deren Essenz und vereinfacht sie gleichzeitig gerade genug, um die Arbeit der Animatoren zu erleichtern. Es ist sauberer und weniger schattenintensiv, aber sehr effektiv. Die Arbeit war im Hinblick auf Lord Tensen spektakulär und ließ sie ätherisch erscheinen, wie sie sein sollten.

VERWANDT: Hell’s Paradise Anime: Wo zu sehen, offizielle Trailer und mehr

So ziemlich das Gleiche lässt sich auch über Daisuke sagen Niitsumas Interpretation von Kakus Kreaturendesigns. Er stellte sich der Herausforderung, ihr alptraumhaftes Aussehen nachzuahmen. Niitsuma ist ebenfalls ein erfahrener Animator und verfügt über die nötigen Credits, da er an Horrortiteln wie z. B. mitgearbeitet hat Ayakashi – Samurai-Horrorgeschichten, Aoi Bungaku, Hellsing Ultimate oder Klinge des Unsterblichen und eine sehr lange Liste anderer Titel in verschiedenen Genres.

Auch für die Farbgestaltung ist ein talentierter Künstler verantwortlich Ayako Suenaga, der sich für eine Farbpalette entschieden hat, die vielleicht etwas zu lebhaft ist, uns aber in eine paradiesische Umgebung voller monströser Leben entführt. Suenaga hat ein Gespür für den dramatischen Einsatz von Farben, daher können wir auf der ganzen Linie sogar noch Besseres erwarten, wenn man bedenkt, was wir schon bei Titeln wie „…“ von ihr gesehen haben Kakegurui Twin, Uhr Op. Bestimmung oder Attack on Titan, letzte Staffelnur um ein paar zu nennen.

Alles in allem hat die künstlerische Abteilung von Mappa immer wieder bewiesen, dass sie sich auskennt. Von den Hintergründen bis zu den Charakteren ist das Artwork solide Höllenparadies.

Es lässt sich nicht leugnen, dass dieser Anime zu den besser aussehenden der Frühjahrssaison 2023 gehört. Ich kann nicht dankbarer dafür sein, also lasst es uns gemeinsam genießen.

Jetzt bist du dran. Magst du die Kunst von Die Hölle Paradies? Teilen Sie mir in den Kommentaren unten mit, was Sie davon halten!

BetrachtenHöllenparadiesauf Crunchyroll

Amílcar Trejo Mosquera ist Autor für Crunchyroll News. Er schreibt auch fürO’kuroku Webzine(auf Spanisch, sorry) und Sie können ihn findenZucken,TwitteroderInstagram.

Wenn Ihnen der Artikel gefallen hat, vergessen Sie nicht, ihn mit Ihren Freunden zu teilen. Folgen Sie uns auch in Google News, klicken Sie auf den Stern und wählen Sie uns aus Ihren Favoriten aus.

Wenn Sie an Foren interessiert sind, können Sie Forum.BuradaBiliyorum.Com besuchen.

Wenn Sie weitere Nachrichten lesen möchten, können Sie unsere Anime || Manga kategorie besuchen.

Quelle