#Beyond Journey’s End ist eine atemberaubende Erinnerung daran, das Leben zu lieben und zu leben

Staffel ausgestrahlt: Herbst 2023

Anzahl der Episoden: 28

Gesehen am: Crunchyroll

Übersetzt von: ?

Genres: Fantasy, Drama, Abenteuer

Gedanken: Ich ging in Frieren: Beyond Journey’s End mit hohen Erwartungen. Basierend auf einem von der Kritik gefeierten Manga, mit dem Regisseur dahinter Bocchi der Fels!, und mit einer Inhaltsangabe, die zeigte, dass es an der Geschichte nur alles gibt, was man lieben kann, wusste ich, dass der Anime entweder meine größte Enttäuschung oder meine größte Liebe sein würde, ohne dass es etwas dazwischen gab. Ab heute, Frieren: Beyond Journey’s End ist meine größte Liebe.

Frieren: Beyond Journey’s End erkundet, was im Leben passiert, nachdem Sie die Reise Ihres Helden abgeschlossen haben. So oft konzentrieren sich Geschichten auf die Schwierigkeiten und Wirrungen, die mit der Rettung der Welt einhergehen, aber sehr selten beschäftigen sich Geschichten mit dem „Ende“. Der Anime geht dieses Problem aus Frierens Sicht an. Als Elfe lebt sie so langlebig, dass 50 oder 100 Jahre das Gefühl haben, als wären in ihrem Leben kaum Zeit vergangen. Ihre Sicht auf die Welt ändert sich jedoch dramatisch, als sie nach „nur“ 50 Jahren beginnt, ihre Gefährten und engsten Freunde zu verlieren, die ihr geholfen hatten, den Dämonenkönig zu töten. Damit beginnt eine andere Reise – eine Reise, auf der wir erkennen, wie schnell sich das Leben verändert, während wir gleichzeitig an der Vergangenheit festhalten.

Die größte Stärke der Serie ist ihre Fähigkeit, den Kummer über die verlorene Zeit darzustellen. Die ikonischste aller Szenen ist, dass Frieren schockiert darüber zusammenbricht, wie schnell Himmel, ihr engster Begleiter, als Mensch an Altersschwäche starb, obwohl es so viele andere sanfte, aber ebenso emotionale Erinnerungen an die Realität von Frierens Langlebigkeit gibt. Ein alter Mann, mit dem Frieren in einem Dorf spricht, war einst ein frühreifer kleiner Junge, der Frieren frech den Rock umwarf, als sie vor Jahrzehnten mit ihren Freunden vorbeikam. Ein Vater mittleren Alters, dem sie hilft, ist ein Nachkomme eines inzwischen verstorbenen Mannes, dem sie in der Vergangenheit geholfen hat. Selbst in glücklicheren Momenten wird das Publikum an die zugrunde liegende Trauer erinnert, beispielsweise an Fern, die am Anfang nur ein kleines Mädchen war, aber nach ein paar Episoden größer und schwerer als die Elfe ist.

Dieses Gefühl, dass die Zeit schnell vergeht, wird durch die Erzählstruktur erreicht. Zwischen zwei Szenen könnten zwei Jahre vergehen, aber wir haben wie Frieren das Gefühl, dass es Sekunden waren, weil die Szenen so springen. Die Montagen werden voll ausgeschöpft und zeigen verschiedene Aktivitäten, denen die Protagonisten in gemächlichem Tempo nachgehen, was uns glauben lässt, dass nur ein paar Tage vergangen sind, obwohl es in Wirklichkeit Monate waren. Durch die Richtung der Geschichte fühlt sich das Leben gleichzeitig lang und kurz an, und dieses Gefühl kennen wir alle gut. Je älter wir werden, desto schneller vergeht die Zeit und wir fragen uns oft, wie zwei Jahre im Handumdrehen vergingen.

Doch je schneller das Leben beschleunigt, desto mehr versuchen wir, an der Vergangenheit festzuhalten. Auch dies wird durch unterschiedliche Handlungsstränge vollständig dargestellt. Während der Großteil der Serie nach Himmels Tod spielt, überschneidet sich die Reise, die Frieren zu ihren Gefährten – Himmel, Eisen und Heiter – führte, immer wieder mit der Gegenwart. Durch diese Technik verbindet sich das Publikum nicht nur mit dem aktuellen Protagonistenteam, sondern lernt auch, die Menschen zu lieben, die Frieren verloren hat, und erfährt aus erster Hand, wie und warum ihr Heldenteam sie genug beeinflusst hat, um die Apathie zu überwinden, die langlebige Elfen oft verspüren sich hinein.

Diese Verflechtung der Handlungsstränge ermöglicht trotz der ruhigen, gemächlichen Atmosphäre der Geschichte auch spannende Abenteuer. Die Vergangenheit ist ständig voller spannender Kämpfe mit Dämonen, während die Gegenwart voller Adrenalin ist, wenn man dabei zusieht, wie junges Blut die Rollen der alten übernimmt. Einer der aufregendsten Kämpfe der gesamten Serie findet nicht einmal mit der Titelprotagonistin statt, sondern mit Fern, ihrem jungen menschlichen Lehrling. Im Angesicht eines mächtigen Dämons strebt Fern zum Sieg, schreckt kaum vor den Angriffen zurück und zeigt die ganze Bandbreite an strategischer Magie, die Frieren an sie weitergegeben hat. Es gibt Trauer, aber auch Hoffnung und Ehrfurcht vor der Zukunft, und das Publikum wundert sich darüber, was künftige Generationen auch nach dem Verlust ehrwürdiger Helden der Vergangenheit bringen könnten.

Ohne die tadellose Animation wäre das nicht möglich. Es wäre jedoch kein Gefallen, die Animation in einer so kraftvollen Serie nur den Kampfsequenzen zuzuschreiben Frieren: Beyond Journey’s End. Was der Anime bietet, was der Manga nicht konnte, ist Bewegung in allen Charakteren, die ein Maß an Subtilität mit sich bringt, das im ursprünglichen Ausgangsmaterial nicht erfasst werden konnte. Starks Hände zittern oft vor dem Kampf. Ferns Augen ziehen sich leicht zusammen, als sie versucht, ihre Verärgerung zu verbergen. Frierens Ohrringe schimmern im Licht, wann immer sie sich bewegt, ein direkter Hinweis auf die tiefe Bindung, die Frieren zu ihrem verstorbenen menschlichen Mentor hegt. Dieser Grad an detaillierten Animationen ist heutzutage in der Anime-Industrie aufgrund mangelnder Ausbildung und schlechter Branchenpraktiken selten, und seine Bedeutung wird immer deutlicher, wenn man sieht, wie eine Serie sie tatsächlich in vollem Umfang nutzt. Frieren: Beyond Journey’s End Ohne seine unglaubliche Animation würde es einfach nicht das Gleiche erreichen.

Das Gleiche gilt auch für den Soundtrack. Wie bereits erwähnt, verwendet der Anime eine Vielzahl von Montagen, um das Zeitgefühl des Zuschauers zu verzerren, aber die Montagen sind oft ohne Dialoge. Stattdessen werden die Szenen mit Musik überlagert, um die Geschichte zu erzählen, und für jede Montage wird ein anderer Titel verwendet, um die Atmosphäre, die Welt und die Charaktere wirkungsvoll zu veranschaulichen. Tatsächlich hat die Serie selbst weniger Dialoge als die meisten anderen – interne Monologe oder mühsame Erklärungen werden komplett weggelassen, um sie dem Publikum zu zeigen und den Zuschauern die Möglichkeit zu geben, zu ihren eigenen Schlussfolgerungen zu kommen. Musik ist bei der Darstellung von entscheidender Bedeutung, und viele der denkwürdigsten Szenen werden ausschließlich durch den Soundtrack und nicht durch Worte erzählt. Evan Calls Arbeit als Komponist ist makellos.

Ich versuche oft, Bewertungen mit Stärken und Schwächen in Einklang zu bringen, aber in seltenen Fällen möchte ich keine Mängel finden. Die Wahrheit ist, Frieren: Beyond Journey’s End hat mich dazu gebracht, das Leben mehr zu schätzen. Anhand ihrer Charaktere, ihrer Themen und ihrer erstaunlichen Umsetzung der nuancierten Geschichte beende ich jede Episode mit einem Blick auf mein eigenes Leben, schätze die Reise, die ich zurückgelegt habe, und frage mich voller Vorfreude, was noch vor mir liegt.

Bewertung

Handlung: 10 (Multiplikator 3)

Zeichen: 9 (Multiplikator 3)

Kunst/Animation: 10 (Multiplikator 2)

Sprachausgabe: 7,5

Soundtrack: 10

Endergebnis: 94,5